ما الذي يحدث لو مشينا وراء جياكومتي؟

على سبيل المثل، فإنها لو لم تكن أميركية لما كلفها صندوق الفن العام إقامة عمل تركيبي ضخم حمل عنوان "قبل النهاية" في حديقة جسر بروكلين بنيويورك وافتتح في أبريل/ نيسان 2024. وقدم متحف "إم لوفين" ببلجيكا معرضها الفردي "عيش الأشياء". ذلك المعرض انتقل إلى مونبيلييه يفرنسا عام 2023. في المكسيك أقيم معرض فردي لأعمال  بهابها عام 2022. وفي عام 2020، قدم مركز البلطيق للفن المعاصر في إنكلترا معرضها " ضد الزمن". في بوسطن نظم معهد الفن المعاصر معرضا لها بعنوان "إنهم يعيشون" عام 2019، ونشر كتالوغا مصاحبا.

ذلك جرد تبسيطي لما قدمته الفنانة في السنوات الأخيرة، وهو في حقيقته يكشف عن اهتمام المؤسسات الفنية الكبرى بنتاجها الفني. لو استعرضنا معارضها الشخصية، لرأينا أن كبرى الصالات والمتاحف الفنية وفي مقدمتها متحف الفن الحديث بنيويورك (موما) قدمتها باعتبارها ممثلة لعصر ما بعد النحت الحديث. وهو عصر الكبار. مور وجياكومتي وبرانكوزي. فهل كان الترويج لأعمال هوما بهابها في حجم ما قدمته الفنانة؟

بهابها ليست استثناء، فإلى جانبها هناك داميان هيرست وتريسي أمين وأنش كابور وكيكي سميث وأي ويوي وجيف كونز وعشرات آخرون.    

كل سؤال يواجهنا في ذلك المجال لا يمكن العثور على جواب تقدمه المؤسسات الفنية. ما الذي نفعله إذا كانت تلك المؤسسات تتولى مهمة خداعنا؟ أقل قسوة أو أكثر، فإن ذلك السؤال لا يعني أنه يجب علينا ان نرتاب في كل ما توليه المؤسسات الفنية اهتماما مبالغا فيه. 

غربة جياكومتي تتجدد

ترى ما الذي يهدف إليه منسقو المعارض في مركز "باربيكان" الفني حين يجمعون بين أعمال جياكوميتي وأعمال فنانين معاصرين يسعون بشتى الطرق إلى الإفلات من تأثير النحات السويسري الذي سبق أن قلده آلاف النحاتين عبر العالم؟ يسعد المرء برؤية منحوتات جياكومتي، الصغيرة منها في الأخص، والتي لم أرها شخصيا من قبل، ولكنه يظل حائرا في العثور على إجابة مقنعة للسؤال. على مستوى شخصي كنت أفكر بمنحوتات السورية المقيمة في باريس ليلى مريود وأنا أنظر إلى منحوتات الباكستانية الأميركية هوما بهابها. أعمال مريود أكثر قوة وأشد تأثيرا. ولكن اللعبة لا تقع في ذلك الحيز الضيق. وإذا كانت مؤسسة مثل باربيكان تسعى إلى جذب جمهور أكثر إلى مبناها من خلال اسم جياكوميتي، فإنها في الوقت نفسه تنسق مع المتاحف العالمية للاستمرار في تلميع اسم هوما بهابها. يبدو الأمر أشبه بالارتجال، ذلك لأن ما عرض من أعمال بهابها منفصل تماما عن عالم جياكومتي.

ولكن الأمر ليس كذلك، لأن القصد يتجاوز الذائقة الفنية. هنالك مسعى لإستعمال الأعمال التاريخية من أجل تمرير فن بات تحت السيطرة. وهو فن، أعماله صارت جزءا من مقتنيات كبار الأثرياء في العالم. لا بد لتلك المعادلة أن تترك أثرا سيئا على ما تقدمه المتاحف من عروض، وهي المحتاجة إلى المال، ولكن منسقي تلك المتاحف لن يخذلوها. هناك أفكار جاهزة للإنقاذ. من وجهة نظري، فإن الزج بجياكومتي كان محاولة فاشلة. لقد كانت أعماله غريبة. لم يدرك منسقو المعرض أن الفنان الذي عاش غريبا في عصره لم ينتج إلا أعمالا تعبر عن غربته.

إحياء التواصل بين أزمنة الفن

أي تحفظات عن المعرض، لا تعني الحكم على أعمال هوما بهابها بالرداءة. ما يحسب للفنانة أنها حافظت على أسلوبها ولم تتخل عن عالمها وهي تجد نفسها في مواجهة أعمال نحات لا أبالغ حين أقول إنه كان الأكثر صدقا في التعبير عن الأزمة الوجودية التي عاشها الإنسان في النصف الأول من القرن العشرين، وهو يتلفت هلعا بين حربين مدمرتين.

كان هناك ذكاء في طريقة العرض. أربعة من أعمال بهابها، كبيرة الحجم، عرضت خارج قاعة المعرض المشترك، وهو ما أنقذها من المقارنة. تلك أعمال تمثل عالم الفنانة بكل رؤاه الأسطورية من جهة مفرداته التي هي عبارة عن إشارات سحرية استعيرت من ذاكرة الفنانة البصرية. ذلك معرض منفصل تعرفت من خلاله الى المرجعيات الشعبية التي وهبتها الفنانة طابعا معاصرا. في تلك المنحوتات الأربع أظهرت بهابها ميلا واضحا إلى الحكاية. في كل منحوتة تشتبك العناصر البصرية لتروي بطريقة هذيانية مجنونة. ذلك هو العالم الذي أثثته الفنانة بذكرياتها. 

أما في داخل قاعة المعرض المشترك، فسعت بهابها إلى مواجهة منحوتات جياكومتي المتقشفة بتقشف عبرت عنه من خلال تفكيك وتمزيق وتهديم أجساد كائناتها. يشعر المرء وهو يتنقل بين أعمال بهابها وجياكومتي، بأن كل الصخب الذي أحدثته الفنانة وهي تسعى إلى أن تحقق اختراقا في خلق نوع من العلاقة، لم ينفع في احتواء الصمت الذي يلف منحوتات جياكومتي.      

من المؤكد أن الهدف من المعرض وهو جزء من سلسلة معارض كما قلت، ليس مواجهة جياكومتي بتجارب نحتية معاصرة، بقدر ما هو محاولة لخلق حياة مشتركة، عنوانها التواصل. تلك فكرة قد لا تصل إلى التجسيد الفعلي بسبب المكانة الاستثنائية التي يحتلها فن جياكومتي في تاريخ الحداثة الفنية، غير أنها تكتسب أهميتها من الرغبة في إحياء الصراع الحيوي بين أزمنة الفن.